Will Leewens (1923–1986)

Will Leewens was een Nederlandse kunstenaar die een belangrijke rol speelde in de ontwikkeling van abstracte kunst na de Tweede Wereldoorlog. Hij begon al jong met tekenen, onder begeleiding van zijn zwager Jan Roëde, en kreeg later les van bekende kunstenaars zoals Willem Hussem en Willem Schrofer.

In 1946 werd Leewens, op uitnodiging van Willy Broers, lid van de kunstenaarsgroep Vrij Beelden. Kort daarna nam hij deel aan tentoonstellingen van de Haagse Kunstkring onder de naam Experimentelen, waar hij zich presenteerde als abstract schilder. Zijn werk wordt gerekend tot de Nieuwe Haagse School, een groep kunstenaars die zich richtte op moderne, experimentele kunst. Hij was ook lid van de Posthoorngroep, een collectief dat bekend stond om zijn vernieuwende ideeën.

Vanaf 1955 sloot Leewens zich aan bij de Liga Nieuw Beelden, een groep die abstracte kunst en nieuwe beeldtalen stimuleerde. In 1959 exposeerde hij met de Nederlandse Informele Groep, die zich bezighield met expressieve, non-figuratieve kunst.

Na de oorlog reisde Leewens naar Parijs, waar hij sterk werd beïnvloed door de kunstenaars van de École de Paris. Deze inspiratie zie je terug in zijn werk: een vrije, kleurrijke stijl waarin vorm en expressie centraal staan.

Zijn schilderijen, zoals De Tuin (1971), laten zien hoe hij abstractie gebruikte om emoties en ideeën uit te drukken, zonder zich te beperken tot herkenbare vormen.

Betekenis van zijn schilderkunst en grafiek

• Schilderkunst:

  • Leewens begon figuratief (stillevens, zelfportretten), maar ontwikkelde zich vanaf de jaren ’50 naar abstracte composities.
  • Zijn stijl evolueerde van geometrische kleurvlakken naar speelse vormen, beïnvloed door Picasso, Matisse, Klee en Miró.
  • Hij werkte binnen de Nieuwe Haagse School, later ook met de Informelen.
  • Zijn werk wordt omschreven als “uitgebalanceerde composities en kleuren”, vaak poëtisch en verwant aan Miró’s fantasiewerelden. [metzemaekers.com]

• Grafiek:

  • Leewens maakte gouaches, tekeningen en gemengde technieken op papier, die fungeerden als voorstudies en experimenten.
  • Zijn grafische werk weerspiegelt dezelfde principes van kleur en ritme als zijn schilderijen, en werd gebruikt om zijn ideeën toegankelijker te maken. [nieuwehaag…olkunst.nl]