Thomas Scheibitz: Tussen Abstractie en Realiteit

Thomas Scheibitz (1968), geboren in Oost-Duitsland, studeerde aan de kunstacademie van Dresden. Hij werkt zowel in schilderkunst als beeldhouwkunst en beweegt zich op de grens tussen figuratief en abstract.

Wat betekent ‘abstract’?

Volgens Scheibitz zegt het woord abstract weinig. Elke zogenaamd abstracte vorm heeft ergens in de werkelijkheid een vergelijkbare tegenhanger. Dit idee vormt de kern van zijn benadering.

In zijn werk keren regelmatig herkenbare vormen terug: sterren, bloemen, cirkels, globes, kubussen, driehoeken, piramides en stokfiguren. Deze elementen geven zijn kunst een visuele taal die zowel vertrouwd als vervreemdend is.

Een Archief vol Inspiratie

Scheibitz verzamelt beelden met zijn camera en uit boeken en tijdschriften. Door de jaren heen bouwde hij een enorm archief op. Deze gevonden beelden worden verwerkt in zijn schilderijen en sculpturen.

Zijn inspiratie komt uit klassieke schilderkunst, architectuur, het hedendaagse stedelijke landschap en populaire cultuur. Deze mix van invloeden maakt zijn werk rijk en gelaagd.

Intuïtie en Planning

Hoewel Scheibitz intuïtief begint, volgt hij een nauwgezette planning. Dit zie je terug in zijn archief en zijn interesse in tentoonstellingsontwerp. Voor hem is een werk geslaagd als de context uiteindelijk klopt.

Thomas Scheibitz (1968) – Ohne Titel

Een bijzondere combinatie van beeld en geluid

Dit werk van Thomas Scheibitz uit 2007 is een unieke editie waarin beeldende kunst en muziek samenkomen. De editie bestaat uit 20 exemplaren + 6 artist proofs (AP). Elk exemplaar bevat vijf verschillende foto’s, zorgvuldig verpakt bij een LP.

Elke foto is gesigneerd, genummerd en gedateerd (voorbeeld: 5/20). De foto’s hebben afmetingen van 29,8 × 21,2 cm en 21,2 × 29,8 cm, waardoor ze een dynamische variatie in formaat bieden.

De LP: Chinatown Squall & Chinatown Lull

Bij elke set hoort een LP met twee muziekstukken:

• A-kant: Chinatown Squall
• B-kant: Chinatown Lull
  Deze composities zijn opgenomen in juni 2006 in Los Angeles, wat een extra laag van culturele context toevoegt aan het werk.

De muziek is te beluisteren op: https://houseoflowculture.bandcamp.com/album/chinatown-squalls

Citaten van Thomas Scheibitz

• Over zijn uitgangspunt:
  “Het startpunt voor mijn werk is zichtbare realiteit. Meestal zijn dat beelden uit visuele media zoals tijdschriften, televisie, strips of ansichtkaarten. Ik transformeer deze beelden volledig totdat ze mijn eigen taal spreken, met een vocabulaire van abstractie en kleur.” [comeinyour…welcome.nl]

• Over de grens tussen figuratie en abstractie:
  “Mijn werk bevindt zich op het snijvlak van autonome compositie en nauwelijks herkenbare verwijzingen naar de werkelijkheid – tussen figuratie en abstractie.” [spruethmagers.com]

• Over schilderkunst en sculptuur:
  “Ik ontmantel bewust de conventionele scheiding tussen schilderkunst en sculptuur. Mijn schilderijen hebben iets objectmatigs, terwijl mijn sculpturen zich oriënteren op picturale ruimte.” [spruethmagers.com]

Citaten van kunstcritici

• Edward Waisnis over Scheibitz’ stijl:
  “Scheibitz levert een overdaad aan oogverblindende kleuren, met een signatuur die Neo Geo-invloeden combineert met de mysterieuze sfeer van De Chirico en de finesse van Lichtenstein. Zijn werk is een mix van pure optiek en mentale puzzels.” [whitehotmagazine.com]

• Rudi Fuchs (voormalig directeur Stedelijk Museum):
  “Zijn schilderijen doen denken aan een beeld door een caleidoscoop: stukjes gekleurd glas die verschuiven en tegen elkaar vallen. Het is een treffende observatie die op een groot deel van Scheibitz’ oeuvre van toepassing is.” [comeinyour…welcome.nl]

• Over betekenis en interpretatie:
  “Scheibitz’ werk lijkt op gecodeerde visuele boodschappen, die de kijker uitnodigen om te ontcijferen. Hij geeft weinig prijs; interpretatie is aan het publiek.” [bethwrites…ogspot.com]

• Over zijn sculpturen en schilderijen:
  “Zijn sculpturen lijken op architectonische modellen of fragmenten van logo’s; zijn schilderijen zijn vaag figuratief.” (Roberta Smith) [en.wikipedia.org]